別人做過，我不做！別人不敢，我敢！別人不能，我能！我全力以赴，我要突破、創新，建立自天地……

追趕跑跳碰

「我的媽呀！」當事情發生的讓人措手不及，有些人的反應就是馬上脫口說 出這句話。你知道嗎？這就是一種對母親的依賴感表現。「藝術創作與生活有絕 對關係，創作時要設法接觸到最原點，所以從孩提的原點開始，是最實際、最親 近、最深刻、最有著力點的。」

孩提時代，袁金塔很活潑好動、甚至是頑皮，袁金塔小時候就愛找尋刺激， 當時鄉下並沒有什麼好玩的，所以他就去偷挖人家的地瓜，然後在人家的田裡烤起地瓜。有時候，給種地瓜的人發現，還得跑給人家追，有一次更不小心跌到河裡，結果爬起來全身都是泥巴。袁金塔笑著說：「有件事是我每次想到就會發笑的：小時候，我們最喜歡到河邊去抓螃蟹，有一次，我就抓了一條鱔魚，我好高興哦！所以我就把牠回家，跟我媽媽說：「妳看，這是我抓到的鱔魚。」結果我媽看了以後，就揍了我一頓。我媽說：「你抓到的是水蛇！」小時候，真的是分不出來什麼是水蛇，因為跟鱔魚長的真的很像，都是一條黑黑的，還好我捉的是一條無毒的蛇，不然就被咬死了。本來還以為是鱔魚，可以抓回去進補，結果卻抓到水蛇，還被打了一頓。」

美在不可思議的平凡

生長在彰化員林的袁金塔，對於美的事物有敏銳的觀察力。「在鄉下時，我母親在家門口搭絲瓜棚，絲瓜藤爬滿支架，早晨陽光灑落在葉子上，我看到很多小 瓢蟲 在吃絲瓜葉，而且吃的很高興。我也看著母親種的 木瓜 樹，從小木瓜樹長到變成大木瓜樹，從開花、長出小果實（木瓜），到變成大木瓜，然後再吃到我的肚子裡。從看著木瓜長大的過程到最後將木瓜吃到肚子裡頭，這就是一種快樂。因為這就是一種生活化，雖然看起來是很正常的循序，但是這就是一種樂趣、一種快感、一種親身體驗的感覺。」至於為什麼袁金塔的畫作中，很多都是在畫過去，他解釋說：「因為我孩提的生活，讓我過的很愉快、很有趣！藝術本來就該有歡樂、趣味、玩耍包含其中。這樣慢慢地導入，比較能夠入木三分，自己能夠感動，才能感動別人，分享才有快感！」

藝術很有關係

「在上大學以前，我畫畫就像打麻將，都是自摸牌！」袁金塔趣味地譬喻著自己的學畫歷程，因為他都是自己看畫冊，自己學習如何畫畫。在他就讀台灣師範大學時，他得到了很大的啟發，由於當時很多課是安排創作課，從基礎的素描、寫實到變形走新的潮流，從最基礎到現代，都是由個人按部就班自己動手去畫、去做實驗、去嘗試。再加上學習美術史、美學、心理學、解剖學、透視學還有與藝術改論相關的學習探討，讓袁金塔了解到，自己的創作跟哲學、宗教、社會學、生態學……等都是互動的。藝術並不僅是個單獨的喜好，它多少有一些教育責任、省思、批判，或者也是一種象徵、教育、啟發、警惕。

我學習甘於寂寞

袁金塔 也在前輩畫家創作的一個態度上，得到了很多的啟示。特別在於崇尚這 些前輩畫家能非常執著在創作上，在面對功名利祿、社會的價值、政治的飛黃騰 達時，他們能夠甘於寂寞，執著的去做一件事，讓袁金塔感受很多。當年，他曾 拜師於 李石樵 ，李石樵也因此成了影響他最大的老師。「李老師對我有很大的啟 發，除了繪畫的技術和理論外，我覺得他給我最大的收獲就是他以身作則的態 度，因為當我每個禮拜去和他學畫時，都會看見他的畫架上擺著一張新畫，當時 我就很羡慕他，因為他對創作很投入、很專業、很用功以及不斷地的思考。」

用畫筆寫歷史

童年的生活印象給了袁金塔最直接的影響，但是他不僅限於此，所以他嘗試畫一些新的作品。＜解構的年代＞這幅畫的背景是一九九六年，台灣開始第一屆總統民選，當時民進黨很多人聚集大遊行，在這幅畫裡，袁金塔運用了很多的動物來象徵，例如用青蛙、狐狸、假面具、豬、雞……等各種不同的動物去代表政客。有些是很正派的，有些像豬，有些像青蛙亂叫亂騙－－因為政治是一種高級的騙術，所以青蛙哇哇叫來表現。至於蜥蝪是比較陰險的，還有狐狸的樣子是鷹勾鼻，看起來比較老奸巨滑，見人說人話，見鬼說鬼話。當袁金塔在創作這幅畫時，其實他也親自參與他們的遊行。他說：「因為我要去掌握那個氣氛，不要閉門造畫，所以我就要去了解。其實去遊行的人都各懷鬼胎，都有自己的盤算，有的人還去那裡賣東西。還有人是喜歡打架，也有黑社會在那裡聚集鬧事，所以個人都在盤算著自己的事，各懷心機。當然有正義感的人大有人在，不過想趁機揩油的人也不少。所以利用動物的象徵，來反襯人性的劣根性。」袁金塔這樣的表現方式不僅自然，而且也產生出趣味性，他也強調：「其實人就是動物嘛，只不過人是會自我包裝的動物，不然人類真的是最兇狠的動物，會殺害同類，也會吃動物、植物。」所以人是一種自我偽裝的動物，像畫中的假面具就代表兩面人，是一種包裝。

＜ 盼 ＞也是一幅社會現象的描繪，由於台灣商人去大陸投資，往往會在大陸包二奶－－外遇。畫面上是在描繪一位懷孕的婦人站在門邊往外眺望，在述說一位窮苦的婦人懷孕時，要等待孩子的出生，卻又得等待先生回來。袁金塔個人所要表現的就是雙重的期待，所以取名為＜盼＞。這種社會發展所帶來的病態－－就是太太不能阻止先生出外發展，但是又要擔心先生在外包二奶的一種無奈、一種心酸。可見袁金塔對社會環境、現象投注了很多心力，深深的刻劃出內心對外在的反動，表現出內心的關懷熱忱。

藝術就在你身邊

＜ 紙老虎 ＞是一幅畫法比較不同於平日的創作風格，袁金塔有這樣的創新，其實是從看布袋戲時得到的靈感，因為在布袋戲裡頭，紙老虎常被拿來當作是嚇唬他人的工具，但是本身卻一點都不厲害，往往一下子就被打扁了。所以袁金塔就把紙老虎的嘴巴畫得大大的，而且沒有牙齒，表現出它那種虛張聲勢的樣子。最特別的是他把畫畫在報紙上，他解釋說：「其實報紙是一個很通俗的物品，就是順手拈來的東西，這個材質很溫馨，可以讓人家覺得很容易親近，我所想表達的是讓別人了解我的藝術品就在你們身邊。」

截長補短不迷失

「畫圖就是一輩子的投資啦！很快樂！」袁金塔微笑地說。其實在他的心裡， 他認為創作應把自己的內心回歸尋根，不該太過受西方的藝術迷惑，要懂得思考，雖然不可能不吸收西方的長處，但要去思考我們自己的國土民性，我們要懂得自己文化的根。西方藝術可以是養分，來培養我們的土地，但並不代表應該完全移植，這點是很重要的。因為藝術是一種自得其樂，是一種寄託，一種生命歷程的反應。